Ар-Брют

Крис Хипкисс (Chris Hipkiss) родился в 1964 году в семье удачливого представителя английского рабочего класса. Он третий и самый младший ребенок в семье. Семья проживала в пригороде Лондона – в городке Уксбридж (Uxbridge).

Страсть к рисованию повторяющихся узоров проявилась у него в раннем возрасте: в 2 года он покрыл наволочку узором из «пауков» при помощи черной шариковой ручки. Его любимым местом в школе был художественный класс.
Испытывая отвращения к открывавшимся перед ним университетским перспективам и получив хорошее базовое образование, он ушел из школы в 16 лет и устроился в столярную фирму своего отца. Там он на протяжении 5 лет занимался изготовлением деревянных и пластиковых моделей. Столярная работа не доставляла ему особой радости, тем не менее он стал специалистом в этой области.
Покинув школу, Крис начал развивать свой художественный талант. Одной из первых работ стало иллюстрирование собственной рукописной книги. Он любил посещать музеи, сильное влияние на него оказали работы Босха, Питера Брейгеля, Уильяма Хогарта и Л.С. Лоури (L.S. Lowry).

Michael Hoegholm родился в 1953 году. По его словам, именно психическое расстройство побудило его заняться рисованием – он чувствовал, что не может выразить свои мысли словами и прибегнул к помощи красок.

Поначалу его картины были мрачными и жуткими, но позже он стал выбирать более яркие и живые цвета.
Периоды творческой активности чередуются с длительными периодами, когда он не находит в себе сил для творческой работы.

Страница Michael Hoegholm на сайте музея психиатрии (english)

Neter
Август Наттэрер (1868-1933), псевдоним Нэтер.

Родился близ Равенсбурга в семье уездного кассира младшим из 9 детей.
Отец умер через 3 года от оспы. Учился нелохо. Работал электротехником в
разных немецких землях, во Франции, США. Вернувшись в 1897 году открыл
небольшую электромастерскую. Лечился от сифилиса. Женился, но брак так и
остался бездетным.
Госпитализирован в 1907 году в связи с попыткой самоубийства.
О госпитализации история болезни сообщает буквально следующее:
"При поступлении пациент демонстрирует неплохие познания. Счёт ему
даётся с трудом. Внимание рассеяно. Жалуется на неприятные ощущения
в теле: будто бы его кожа, кости и горло каменеют; если он кладёт руку на
стол, то чувствует костями столешницу; в животе у него растёт водянное дерево;
из носа ползут наружу мелкие животные; дьявол пляшет вокруг него в
огненном столбе; в газетах пишут о нём издевательские стихи; он проклят
вечно жить; не может умереть, потому что его сердце пропало; в скрипе
коленей ему слышатся кляузные телефонные звонки в преисподнюю.
Утверждает что вообще не спит и не ходит в туалет; постоянно размышляет
над своим смертным грехом и т.д. "

Н был неоднократно посещаем Хансом Принцхорном, позже включившим
его под псевдонимом Нэтер в свою культовую монографию "Художества

Луис Маркуссен (Louis Marcussen), также известный как Ovartaci – датский художник, проведший 56 лет в психиатрической больнице в Рисскове (Risskov, Дания) и скончавшийся в ней же в 1985 году в возрасте 91 года.

Ovartaci был квалифицированным маляром и специалистом по внутренней отделке помещений. В возрасте 31 года он уехал в Аргентину и прожил там 3 года. В этот период у него началось психическое расстройство. Вскоре после возвращения в Данию в 1929 году он был помещен в психиатрическую больницу города Риссков, где и оставался до конца жизни. Во время своего пребывания в больнице он был крайне продуктивным художником, в число поклонников его творчества входили Асгер Йорн (Asger Jorn) и Жан Дюбюффе (Jean Dubuffet). Однако Ovartaci не выражал желания покинуть больницу и посвятить себя карьере художника.

Страница Ovartaci на сайте музея психиатрии (english)

Tarcisio Merati, также известный Coccolone, был одним из самых значительных художников-аутсайдеров Италии в 20 веке.

Он родился 27 мая 1934 года в итальянском местечке Bonate Sopra в семье ремесленников. Его мать также работала в местной церкви.
Впервые он был госпитализирован по психиатрическим показаниям летом 1959 года. Ему был поставлен диагноз «шизофрения». Он неоднократно госпитализировался в психиатрическую больницу на протяжении последующих 15 лет.
Пик творческой активности пришелся на 1974-1984 годы. Он занимался творчеством в отделении эрготерапии (известном как Студия), которым на протяжении всего его срока пребывания в больнице руководил Amilcare Cristini. Помимо создания художественных работ, он экспериментировал со словотворчеством и музыкой. Основные мотивы его художественных работ – маленькие абстрактные игрушки (наиболее известны т.н. machinette trombette – машинки-трубы), птицы на гнезде, сосновые шишки и кактусы.


Фото: Kelly Ludwig

Преподобный Говард Финстер (2 декабря 1916 – 22 октября 2001) был баптистским священником и художником из городка Саммервилль (штат Джорджия, США). Он заявлял, что Бог вдохновил его проповедовать евангелие через создание Райского Сада (Paradise Garden) и свыше 46000 предметов искусства.

Финстер родился в Валли Хэд (штат Алабама, США) и жил на семейной ферме. В семье было 13 детей. Как он говорил, первое видение у него случилось в возрасте 3 лет: он увидел свою умершую сестру Эбби Роуз (Abbie Rose), спускающуюся с небес. Она сказала ему: «Говард, ты будешь визионером».
В 13 лет он крестился на собрании баптистов, а с 16 лет начал проповедовать. В 1940 году он стал пастором баптистской церкви Рок Бридж (Rock Bridge Baptist Church). Позже он перешел на службу в баптистскую церковь Маунт Кармел (Mount Carmel Baptist Church) в городе Форт Пэйн (штат Алабама, США), незадолго до того, как полностью посвятил себя искусству.
В конце 1940-х годов Финстер построил свой первый музей под открытым небом в городе Трион (штат Джорджия, США). Там демонстрировались изобретения человечества – он хотел выставить по образцу всего, что было когда-либо изобретено.


Фото: Lee Otis @ Flickr

Леонард Найт (Leonard Knight) родился 1 ноября 1931 года неподалёку от Бурлингтона (Burlington, штат Вермонт, США). Он стал четвертым ребенком, всего в семье было шестеро детей. Детство он провел на ферме, по его словам «много работал и времени на игры было мало». В школе он себя чувствовал неуютно, дети его задирали и смеялись над ним. По окончании школы он некоторое время работал на заводе, где его отец работал мастером.

В возрасте 20 лет он был призван в армию. После обучения по специальности механика-танкиста был отправлен в Корею, где на тот момент шла война. Война закончилась через 10 дней после его прибытия, так что повоевать ему не удалось. Позже ему присвоили звание сержанта, однако командовать людьми ему не нравилось.
В 1967 году Леонард поехал в гости к своей сестре Ирен (Irene), жившей в Сан-Диего. Сестра была женщиной религиозной и доставала его разговорами о Господе. В какой-то момент её проповеди надоели Леонардо, и он отправился в свой микроавтобус, дабы отдохнуть от них. Неожиданно для самого себя он начал повторять молитву грешника: «Иисус, я грешен, пожалуйста, войди в моё сердце». Повторял он её 20 минут и в результате уверовал.

Познакомился на днях с интересным художником-самоучкой, Арнольдом Шарродом (Арнольдом Давидовичем Шаргородским). Ему 63 года, родился в Одессе, вырос во Львове. Полвека занимается изобразительным искусством, но только совсем недавно его работы начали появляться в галереях, включая 4 холста на последней групповой выставке в Мими-Фертс (галерее российского искусства в Сохо). По духу Арнольд близок к нью-йоркским художникам-нонконформистам третьей волны Александру Шнурову и Владимиру Некрасову, а также художникам-литераторам Генриху Худякову, Вагричу Бахчаняну и Григорию Капеляну, но его отличает собственная «психопатологическая экспрессия», которую невозможно ни подделать, ни симулировать. Это - настоящее.

См. дальше здесь.

Уже несколько лет неизвестный художник разрисовывает Иерусалим молекулами.

47.01 КБ

Молекулы появились впервые лет пять назад, кажется. Может и раньше, но поскольку нарисованы они простыми фломастерами-маркерами, а рисовать ими можно только на ровной поверхности, то и особенно много их стало именно пять лет назад, когда в центре города появилось много строек, огороженных жестяными заборами - идеальной поверхностью для таких рисунков. Один раз я застал их автора за работой: это невысокий мужик, лет под 50, с бородой. Кто он такой, и что для него значат эти молекулы, я понятия не имею. Интересная деталь: все молекулы нарисованы черным и красными фломастерами, а в руке у этого мужика была целая охапка фломастеров разных цветов. Если кто-нибудь что-нибудь о нем знает, расскажите, пожалуйста.

Как я уже сказал, молекулы появляются только на гладкой поверхности: например, на перилах лестниц, электрощитах, даже дверях в центре города и в районе Центральной автобусной станции. Но особенно много их на заборах вокруг строек. Несколько молекул вместе образовывают орнамент. Часто множество молекул складываются во что-то вроде панно, причем абсолютно симметричные.

95.19 КБ
Типичный забор с "панно" возле Центральной Автобусной Станции